Music and Realism in the 20th Century: Defining the Musical Language of Neue Sachlichkeit

20世纪的音乐与现实主义：定义Neue Sachlichkeit的音乐语言

基本信息

批准号：
22KJ1254
负责人：
千葉豊
金额：
$ 0.83万
依托单位：
Tokyo National University of Fine Arts and Music
依托单位国家：
日本
项目类别：
Grant-in-Aid for JSPS Fellows
财政年份：
2023
资助国家：
日本
起止时间：
2023-03-08 至 2024-03-31
项目状态：
已结题

项目摘要

本課題の基盤的テーマである「新即物主義」という局所的な視点から、音楽の現実性や大衆性への意識が共有された戦間期の社会・技術的要因へと焦点を拡大し、論文執筆及び学会等での研究発表を行なった。特に「音楽の機械化」という枠組みで括られ得る1925年以降の独語圏を中心とする音楽雑誌上の議論を検証対象とした。その際、自動楽器の使用による生身の演奏者の排除という究極的な形での音楽の「客観化（＝機械化）」を端緒の一つとする、蓄音機やラジオ等の音響メディアの急速な普及が音楽芸術に及ぼした価値転換について、創作／聴取美学の両観点からいかに論じられていたかを整理した。音楽の「真正性」や「作者性」が戦間期にいかなる変化を被ったかという問題をアクチュアルなものとして捉える上で、科学技術社会論をはじめとするメディア研究の方法論が有効となった。戦間期の音楽評論の場では、軽音楽が促した新たな趣味や音響技術的要件に適応し得る音楽語法の見直し、聴取の様態の時間・空間的な変化による作品概念の現代化が様々なレベルで問題化されていたことが判明した。作曲家と批評家の双方の立場から追究された音楽とテクノロジーの理想的結合が、客観性や実用性、実質性に対する価値の高まりを喚起し、同時代の音楽が時代精神としての新即物主義を具現化するに至ったと考えられる。また、戦間期に共有されていた「機械的なモノ」への想像力を検証するため、音楽の機械技術的な再生産が新即物主義の解釈と評価に寄与した過程を明確化し、そのリズム的特徴に着目した。聴取の様態が、特定の時代と地域に根ざしたサウンドスケープによって形成されるという考え方に依拠した上で、大量生産技術を擁する巨大工場での労働環境、交通機関の発展による生活圏の拡大と日常的騒音等の社会・技術的状況が、その中で共有されたリズムと象徴の連合を通じて「機械的なモノ」への聴取の開かれを促したと言える。

重点将从“新唯物主义”的当地视角（该项目的基本主题）扩展到两次世界大战期间的社会和技术因素，当时人们对现实和流行本质有共同的认识。音乐，撰写论文并在学术会议上发表研究成果等。我特别研究了1925年后以德语国家为中心的音乐杂志的讨论，这些讨论可以归入“音乐机械化”的框架之下。当时，留声机和收音机等声学媒体的迅速传播始于音乐“客观化（=机械化）”的最终形式，它通过使用自动乐器消除了现场表演者，我组织了价值转移的方式。从创作和聆听美学两个角度探讨了音乐艺术对音乐艺术的影响。媒体研究方法，包括科学和技术社会理论，在理解两次世界大战期间音乐的“真实性”和“作者身份”如何经历变化的问题方面已经变得有效。两次世界大战期间的音乐批评领域发生了各种变化，包括对适应轻音乐所鼓励的新品味和声学技术要求的音乐习语的审查，以及由于时空变化而导致的工作观念的现代化原来是听力模式有问题。从作曲家和评论家的角度所追求的音乐与技术的理想结合，引起了人们对客观性、实用性和实质内容的日益增长的欣赏，并且那个时代的音乐成为了时代精神的新体现。来体现他的原则。此外，为了考察两次世界大战期间对“机械事物”的共同想象，我将阐明音乐的机械技术再现有助于解释和评价新直接唯物主义的过程，并且我们重点关注节奏特征。基于“聆听方式是由根植于特定时代和地区的音景塑造的”理念，我们还考虑了大规模生产技术的大型工厂的工作环境，以及由于科技发展而扩大的居住面积和日常生活。可以说，机械噪音等社会和技术条件鼓励通过共享节奏和符号的关联来开放地聆听“机械事物”。